Хаяо Миядзаки фильмография

Чтобы сцена, где Тихиро кормит Хаку в обличье дракона, вышла убедительно, Миядзаки и его аниматоры давали собакам лакомства и наблюдали, как они поглощают пищу.

Эпизод в купальне с речным духом основан на случае из жизни Хаяо, когда он участвовал в очистке реки и среди прочего мусора извлек велосипед.

Первый мультфильм режиссера, в котором героя-ребенка тоже озвучил ребенок.

Лично исправил или перерисовал более 80 тысяч из 144 тысяч вручную созданных анимационных кадров.

В мультфильме использовано около 550 цветов.

Когда продюсер Харви Вайнштейн начал угрожать существенно сократить мультфильм для американского проката, режиссер прислал ему катану с написанной на лезвии фразой «Не резать».

Лично ездил в Англию, чтобы дать закрытый показ своей работы для писательницы Дианы Уинн Джонс, чья книга легла в основу мультфильма.

На показе мультфильма в Нью-Йорке встретил Лорен Бэколл, которая озвучила Ведьму Пустоши для англоязычного версии ленты. Оказалось, что японский мультипликатор и легендарная американская актриса – давние поклонники творчества друг друга.

Отзывался о своей работе, как о первом мультфильме для пожилых людей.

Сюжет мультфильма взят из первых двух томов манги, которую Миядзаки писал и рисовал с 1982 по 1994 годы. Первоисточник был объемнее, сложнее и с большим количеством персонажей и локаций, чем в киноверсии.

Мультфильм нарисован 263 цветами. Для него вручную создали 56 тысяч 78 кадров.

Мультфильм основан на манге Хаяо, выпущенной в 2009 году.

Миядзаки беспокоился, что в кинотеатрах объемный звук будет отвлекать зрителей от повествования. Поэтому он заказал пленку, чтобы записать монофонический звук.

В качестве звуковых эффектов (рев двигателя, звук землетрясения и подобных) использовал человеческие голоса.

После первого показа мультфильма режиссер признался, что впервые плакал во время демонстрации своей работы.

Завершив работу над анимационным проектом, выдающийся мультипликатор заявил, что покидает кинематограф.

Признался, что на создание мультфильма его вдохновил просмотр классической диснеевской анимационной картины «Русалочка» 1989 года.

За основу образа Сооскэ мультипликатор взял характер и поведение своего сына в 5-летнем возрасте.

Сам нарисовал для мультфильма море и волны.

Для первых 12 секунд анимационной ленты с огромными стаями рыб и подводных существ потребовалось 1613 страниц эскизов. Всего же для мультфильма создали 170 тысяч отдельных изображений – больше, чем в других творениях Миядзаки.

Мэтр был очень удивлен теплой реакцией детей на тестовых показах мультфильма.

При создании мультфильма вместе с аниматорами использовал около 400-450 цветов.

В основу анимационной ленты легла манга режиссера. Правда, в ней почти не упоминались фашисты, а также не было любовной линии.

Настоящее имя Порко Россо – Марко Пагот. Герой назван в честь итальянского аниматора, который работал с Хаяо в начале своей карьеры.

Изначально проект планировался как 30-45-минутный мультфильм для показа во время перелетов на японских авиалиниях.

Работая над проектом, вместе с художниками путешествовал по Швеции и проводил исследования для мультфильма. Фотографии, которые были сделаны в Стокгольме и Висби, стали основой вымышленного города Корико. Также в нарисованном городе переплелись элементы Сан-Франциско, Парижа, Лиссабона и Милана.

Для создания анимационной картины было использовано около 460 цветов и примерно 67 тысяч 320 кадров, нарисованных вручную.

Частично мультфильм является автобиографическим. Когда Хаяо и его братья были детьми, их мама очень долго и тяжело болела и почти все время проводила в больнице.

По первоначальной задумке мультипликатора в анимационной ленте была одна главная героиня – одинокая девочка семи лет. Впоследствии Миядзаки разделил черты ее характера между 10-летней Сацуки и 4-летней Мэй.

В мультфильме был использован 381 цвет для раскрашивания 69 тысяч 262 вручную нарисованных кадров.

Из-за плотного графика (на производство ушло всего четыре месяца) Миядзаки пришлось изменить сценарий, чтобы закончить работу над анимационной картиной вовремя.

Стивен Спилберг назвал эту работу своего японского коллеги «одним из величайших приключенческих фильмов всех времен».

Единственный полнометражный мультфильм мэтра, музыку к которому написал не Джо Хисаиси.